賴譽夫

公共藝術這個字詞，近年來出現在我們生活中的頻次大幅的提昇；走在台北街頭，似乎也很容易遇見冠為公共藝術的作品，而「台北公共藝術節」等活動的舉辦，以及「文化藝術獎助條例」、「公共藝術設置辦法」等法令的通過，也促使公共藝術在台灣愈漸興盛，當然公共藝術在台灣並非幾年前一下子突然冒出來的，然被意識則是較為晚近的事。

對比台灣，所謂的百分比藝術法在美國已行之多年（費城最早一九五九年，紐約則為一九八二年），且西方藝術中心由巴黎獨大的局面轉為美洲重點城市足以與歐陸分庭抗禮的情形後，紐約等城市的文化厚度與藝術氛圍，足以供給公共藝術蓬勃的養分，造就了今日公共空間的景象。本書領著讀者走一趟紐約，對於許多的公共藝術進行觀訪。

此書讓人一見便不易釋手，整體編排適舒並富設計感，不論是否對於藝術有深度愛好皆會想要一探，藝術愛好者當樂藏之，一般讀者則可藉之親近一種藝術的態度（當然也可作為旅遊讀物）。其中小小的遺憾是圖片為求整體設計美觀，較少做大區域的展現（多為作品圖片），對於與環境採對話之姿的公共藝術而言，有難以展現地物關係的限制。圖片之外，本書文字甚是可親，沒有太深藝術探研的讀者，可以當作一種涵養自我的休閒讀物，或許這是本書企劃的企圖。另，本書也以「無法控制的公共藝術」的篇章來述介「塗鴉藝術」，見著現代的民間藝術。

這書或許可以是一塊公共藝術的敲門磚，讓讀者能先對具有美感的公共空間有所認識進而嚮往；對於公共藝術仍在初發的台灣，能有這樣給予一般讀者的書是美好的事，也給予台灣一個觀摩與參考。目前公共藝術在台灣仍有許多的討論與爭議，若能讓公眾皆具美學素養與文化見解，將更有利於整個城市創造力與藝術動力的開展，期待這樣的書冊出現可以是一個開端。

知名策展人南條史生曾言：「鑑賞公共藝術，並無法僅止於眼睛所欣賞的美。如果缺少了對於產生藝術的社會、文化的背景知識，並無法真正的了解藝術。」我想這是要提醒讀者的，而當我們在期待我們的公共空間展現城市動力與美感時，別忘記對於環境的關注與文化的了解與深植。